Ilustração Digital - Edgar Allan Poe

 " E hoje quando passa o viajor

Pelas janelas candentes

Vê negras formas de horror

Bailando acordes dementes "

E.A.Poe

Boas, povo desenhista. Desta feita lhes trago mais um trabalho digital totalmente feito na minha mesa digitalizadora e o meu novo xodó Krita.

Tem sido um desafio me habituar com este novo meio de desenho mas aos poucos as coisas vão clareando. 

Já estou me inteirando com o uso de camadas, brushes e pencils variados do arsenal do Krita.

Para a bola da vez escolhi um retrato antigo real do poeta e escritor de contos de terror  Edgar Allan Poe (1809 - 1849) do qual sou fã confesso desde que li o Gato Preto aos 11 anos de idade ( já gostava de um terror ). 

Se não o conhece recomendo uma breve leitura de sua obra, que incluem O Gato Preto, O Corvo, Os Crimes da Rua Morgue e muitos outros, que alguns historiadores afirmam que alguns ele escreveu sob influência de ópio, pois era usuàrio.

Muitos o consideram o pioneiro  do gênero policial com a criação de seu detetive Auguste Dupin ( grandes escritores se inspiraram nele para criar seus próprios protagonistas , como Agatha Christie, Conan Doyle etc ). O homem representa , quase sozinho, toda uma era literária. Infelizmente partiu cedo, mas deixou um grande legado para a posteridade.

Uma das coisas que mais me chamou a atenção foi o rosto estranhamente assimetrico do escritor, mesclando um tanto de tristeza em seu semblante bem como algo de misterioso. Não estou longe da verdade com essa observação haja visto sua vida ser marcada por muitas tragédias pessoais.

Tentei e testei hachuras e pinceladas , pelo teor do resultado me dei por satisfeito, porque a tendencia é melhorar. Ao menos estou me pormenorizando sobre 'achatamento de imagem', 'blend', 'layers' etc

Como já bem conhecem o meu jeito de desenhar, eu dou preferência ao plano mais interessante e o plano 'acessório' eu não dou muita importância, como o colarinho e a gravata por exemplo.

Para quem quiser conhecer este clássico escritor, vida e obra deixo o link abaixo

https://pt.wikipedia.org/wiki/Edgar_Allan_Poe

Enfim, espero que gostem, compartilhem e comentem.

Abraço do Betto

Sketch no Krita - testando funcionalidades

Olá, pessoal.

Desta feita trago-vos um sketch feito no Krita e no meu tablet de desenho Gaomon Pen Tablet M10K, comprado ha um bom tempo e estando parado desde então. O bichinho provou ser valente, com todas as suas funções a contento inclusive a caneta e seus vários níveis de pressão. Mesa digitalizadora valeu cada centavo.

Já falei sobre o Gaomon aqui no blog, mas deixo um link para o post no fim da matéria. 

Confesso que o manuseio é um pouco (bem) complicado e a curva de aprendizado no Krita ( excelente programa de desenho, por sinal ) é demorada: familiriarizar-se com as dezenas de pincéis, lápis e brushes leva tempo e muitos vai e vens por menus que não são la muito intuitivos...

Por ser um primeiro sketch resolvi não me cobrar muito, já que desconfio que tenho TOC porque quero deixar o melhor possível.

O exemplo que escolhi foi um sketch pinçado do Pinterest. 

Pelo que entendi é um sketch feito por IA - portanto sem autor humano ao qual eu pudesse pedir permissão, embora eu entenda que ALGUÉM tenha dado as instruções á IA.

Mas caso o autor da arte original entre em contato ficarei muito feliz .

O Krita dispensa apresentações - creio ser o mais completo programa para desenho que exista e FREE por sinal.

Apanhei e provavelmente continuarei apanhando um bocado ainda, mesmo olhando alguns tutoriais no YouTube mas lá também se torna complicado porque youtuber tem um defeito - fala pelos cotovelos ao invés de ir direto ao ponto.

Em breve postarei outras incursões no Krita e no Gaomon.

Peço desculpas pelo rabiscado mas como eu já havia dito, é um sketch preliminar , só para treino mesmo.

Download do KRITA

Para saber mais do Tablet gaomon

Abraço do Betto

Esboço rosto masculino sketch em app de desenho

 Boas, People, mais uma "pintura a dedo", no caso um sketch. APP Ibis Paint no meu Tablet Sansung 10"

Pintura a dedo no tablet (?) - Hellboy

Boas pessoal, desta vez trago-vos um esboço feito no APP Ibis Paint. 

Uso-o há um tempo no meu Tablet Android de 10 polegadas, o que dá uma boa margem de estudo.

Usei o dedo. Nada de S-Pen nem nada.

Foi complicado trabalhar com camadas, as famosas layers, mas foi bem didático. 

Aprendi um pouco mais. 

Escolhi o Hellboy do David Harbour como esboço.

O vídeo tem 1 minuto mas há um loop bem no meio, foi quando precisei ajustar as camadas. Mas tem o final, se puder assista ate o fim. 

Tinta Nanquim - Um negócio da China

 Bora, pessoal!!

Vamos falar um pouco sobre um material que muitos consideram clássico - a tinta Nanquim (ou tinta da China) - e, sem exagero algum, posso dizer que é outra coisa indispensável no seu ''arsenal'' para desenho e afins!

" A tinta é usada para desenhar, pintar e escrever há mais de 2.000 anos. Os antigos egípcios, gregos e romanos usavam tinta em penas para escrever sobre pergaminho e papiro. Já os europeus, a partir do século 12, utilizavam as plumas das aves com tinta, posteriormente as penas foram substituídas por objetos parecidos feitos em metal, como prata ou aço, com as mais variadas pontas e tintas.

O nanquim foi inventado na China, muitos séculos antes de Cristo - na região da cidade chamada Nanjing , capital da província de Jiangsu. O nome significa Capital do Sul (Nan=Sul, Jing=Capital). 

A cidade já que foi por diversas vezes capital da China. Atualmente a capital é Pequim (Capital do Norte).. Os pintores chineses usavam a tinta em pincéis de madeira ou bambu e desenhavam animais e paisagens em pedaços de seda. 

Por muitos anos, o nanquim foi obtido a partir daquela tinta preta que os polvos liberam quando se sentem ameaçados. Hoje, ele é feito a partir de uma mistura entre cânfora, gelatina e um pó escuro chamado pó-de-sapato

É constituída de nanopartículas de carvão suspensas numa solução aquosa. Embora normalmente nanopartículas dissolvidas em um líquido se agreguem, formando micro e macro partículas que tendem a se depositar, se separando do líquido, os chineses antigos descobriram que era possível estabilizar a tinta nanquim pela mistura de uma cola (goma arábica) na solução com pó de carvão e água. Hoje é possível entender que, ao se ligarem à superfície das nanopartículas de carvão, as moléculas de cola impedem sua agregação e, portanto, sua separação do seio do líquido.

A tinta nanquim é muito parecida com a tinta sumi, de origem japonesa para a arte sumi e que tem como composição fuligem, colas especiais (goma arábica), água e especiarias.

O nanquim tem como característica ser opaca, dando uma boa cobertura para os desenhos. Adicionando água, consegue-se tonalidades de cinza. Tem secagem rápida. 

Usadas inicialmente com pincéis de madeira ou bambu, hoje são encontrada facilmente nas lojas especializadas sobre várias formas:

* Nanquim sólido – usado principalmente em desenhos artísticos.

* Nanquim líquido – usado com pincéis, bico-de-pena ou canetas recarregáveis. São encontrado em pote de diversos tamanhos. " 

Fontes: 

http://nanquim.com.br/?page_id=123 

http://www.canalkids.com.br/arte/pintura/pena.htm 

http://pt.wikipedia.org/wiki/Tinta_nanquim 

Para se escrever ou desenhar com tinta Naquim, pode-se usar desde pedaços afilados de bambu, como já foi mencionado, pincéis ( de boa qualidade ) bem como o clássico bico-de-pena, que é feito de metal, até às famosas canetas técnicas, sejam elas recarregáveis ( Desetec, Staedler, por ex ) ou descartáveis.

O Nanquim é excelente para o uso puro ou para a técnica da ''aguada'', que consiste em basicamente dissolver-se uma quantidade mínima de tinta em água ( daí a razão do nome ) para obter-se tons mais claros, semelhantemente ao que acontece com a aquarela. Ou seja, o nanquim é hidrossolúvel ( solúvel em água )!

Acrilex e Trident são as marcas mais fáceis de serem encontradas.

Quanto às canetas técnicas recarregáveis aconselho que se compre de 0.5 pra cima - as Desetec mais fininhas entopem com facilidade e é um porre desentupir uma caneta dessas - experiência própria - trabalhei com serigrafia no começo da década de 90 e antigamente as arte-finais eram feitas à mão, quem dispunha de computador para fazer arte-final era considerado rico. =P

Com relação aos pincéis, não tem segredo, pode ser de cerda ou pêlo, eu prefiro os chatos de boa qualidade, como Tigre por ex.( até casa de material de construção vende ).

Você também pode optar por comprar pincéis específicos nessas lojas chinesas de artigos para presente ou em lojas especializadas em material de pintura - existe pincel de todo modelo e tamanho, só não compre pincéis escolares, daqueles vagabundos com cabo de plástico porque eles são uns lixos!!

Em suma, é isto.

Nanquim - considerações

1 - Prepare o material

Para usar o nanquim não há mistérios - é só molhar o pincel e pronto - a tinta já vem preparada para uso imediato.

Com relação à aguada, basta separar uma pequena quantidade de água em um recipiente de vidro ou plástico limpo e adicionar a quantidade de tinta desejada, uma ou duas gotas já fazem diferença mas isso só você poderá dizer - a prática contínua trará resultados satisfatórios

2 - Treine sem moderação

 Faça rabiscos de todo tipo, isso te dará noções de qual será a melhor maneira de manusear cada pincel específico. Pratique com o pincel bem molhado, quase seco, com aguada etc etc, tente fazer hachuras cruzadas, diagonais etc etc

A escolha do papel é importante, visto que o nanquim pode encharcar o papel com facilidade enrugando-o - use papeís mais encorpados, como cartolina, canson, cartão etc etc 

Visto que seu veículo (substância na qual está imerso) é basicamente água, todo cuidado é pouco - qualquer descuido pode borrar tudo...

 3 - Limpeza

Após o uso , lave os pincéis em água corrente, seque com cuidado sem descabelar os pincéis e guarde-os com as cerdas viradas pra cima, isso evitará que elas se deformem e seus pincéis estarão prontos para o uso novamente!

Bom... chegamos ao fim do nosso ''papo'' virtual.

Espero que o post tenha sido útil e ajudado a elucidar as dúvidas que porvetura vocês ainda tivessem com relação à tinta nanquim.

Tenho uma arte muuuuito antiga - década de 90 - que fiz com Nanquim. Um retrato de Alfred Nobel, para treinar o traçado com o bico de pena, daqueles tradicionais de ferro, baratinhos. . Não recomendo, sendo o nanquim à base de água termina por enferrujar o bico. 

Um abrç desenhístico

Desenferrujando a Lapiseira - This Is Spartaaaa!!!!!

 Boas , diletos amigos-seguidores-leitores deste humilde blog.

Resolvi remexer um pouco os músculos, tendões e ligamentos responsáveis pelo emaranhado de traços e rabiscos que trazem à tona uma arte qualquer aleatória e colocar meu lado COPIÃO para trabalhar um pouco.

Como sabem , a web é um celeiro de grandes e excelentes artistas - muitos anônimos ou pouco conhecidos, apesar de sensacionais. Sigo vários em meu Instagram e não me canso de admirar suas obras.

Desta feita, resolvi trazer-lhes um desenho que me encantou muito, um guerreiro ao estilo espartano, que catei nos Pinterests da vida. Dentre todos, foi o que me chamou mais a atenção e disse a mim mesmo "Este merece um copião", além de sacudir a poeira da munheca também, porque faz tempo que não trago nada de novo a este blog ( as vezes parece até abandonado e jogado às moscas , mas lhes garanto que estou sempre aqui, nas sombras...... )

Não consegui achar o nome do artista, se alguém souber - ou o próprio - entre em contato para creditá-lo.

I couldn't find the artist's name, if anyone knows - or the artist himself - please get in touch to credit him.

O original é espetacular, mas como se trata de arte digital, não pude reproduzir suas incontáveis nuances, então apelei para meu toque pessoal, usando lápis 6B, caneta BIC, caneta Posca, régua e borracha, além de meu inseparável tablet - aliás, fiz o desenho na base da quadriculação , para não perder a proporção . 

Mas garanto 90% da obra original ainda está na essência desta esplêndida arte.

Usei um app safadinho chamado Criador de Grade Para Desenho, do Google Play ( existem vários, mas gostei mais deste )

Para quem quiser testar há um programa para Windows tmb: Proportion Grid Maker 

https://apps.microsoft.com/detail/9nblggh4pwp3?hl=pt-br&gl=BR

O desenho deixei-o meio "cru" , como podem ver abaixo, dando meu toque pessoal nas hachuras e sombreados.

Em suma, é isso, espero que curtam e , se possível, comentem.

Abraç do Betto

Para quem quiser dar uma sacada nesse processo de quadriculação, tenho um post antigo sobre isso:

https://pontodifusor.blogspot.com/2011/07/desenho-lapis-tecnicas-usadas-ii.html

Você é um Criador ou um Copião?

https://pontodifusor.blogspot.com/2017/06/copiao-ou-criador-qual-deles-voce-e-uma.html

Desenho digital - Mesa Digitalizadora Gaomon MK10 pro

Boas, povo artístico!!

Desta vez trago-vos, a título somente de apresentação, uma "palhinha" de minha mais nova aquisição: uma mesa digitalizadora para desenho de 10 polegadas.

Trata-se da marca Gaomon, que tem crescido bem nos últimos tempos e uma ótima opção para quem não tem condições para adquirir a super famosa Wacom, que já tem nome e mercado consolidados no mundo todo.

Sem contar que a linha Gaomon tem opções mais caras e profissionais também. Aqui no Brasil ela sai quase o dobro do preço, logicamente...

Confesso que a principio estou apanhando muito, desenhar digitalmente tem suas manhas e requer uma curva de aprendizado para o manejo do equipamento, mesmo que simples e intuitivo.

Comprei pelo Aliexpress com o excelente preço de R$360,00 ( nesta data de novembro de 2021 ). Chegou bem, muito bem embalado e funcional. Por enquanto nada a reclamar nem do produto nem do suporte de vendas.

Possui uma caneta que não funciona com pilha - seu funcionamento se dá por ressonância magnética. Possui dois botões de função pre-definida. Veio com capa, pontas de reposição, cabo de dados e capas para a caneta e as pontas acessórias.

Para uso com essa mesa testei com Corel, Inkscape, Photoshop e Gimp, pra 'pegar o jeito'. Cada programa tem sua particularidade e dificuldade e como mencionei, a curva de aprendizado.

Depois de pesquisar , deparei-me com um programa excelente e opensource ( gratuito se preferirem ) chamado Krita, o qual eu já conhecia mas não lembrava mais dele.

Uma breve zapeada no YouTube dará a exata dimensão das possibilidades deste programa de desenho e pintura digital. Muitos artistas já o usam, sejam amadores ou profissionais.

Mesmo sendo gratuito o Krita é repleto de funcionalidades, ferramentas e opções.

  Confesso que estou apanhando nele também. Haha

Possui versão para 32 e 64 bits, seja Windows, Linux ou MacOS, embora a versão de 32 bits já esteja defasada mas ainda existem sites e repositórios onde e possível baixa-lo, para quem ainda tem um PC modesto, mais antigo. ( Recentemente foi lançada uma versão para tablets com Android tmb. Na data desta postagem  ainda em desenvolvimento )

Baixe aqui o Krita

Estou na fase de aprendizado e qdo começar a esboçar algo minimamente interessante postarei aqui.

Este é só um aperitivo a título de apresentação, como mencionei.

Para quem quiser se aventurar eu recomendo , o produto é bom e um concorrente digno da marca mais famosa ( e cara ) do mercado.

Aguardem mais notícias.

Abraço do Beto

Pintura em Tela Tinta Acrílica - Homem Aranha - Tela 70 x 90 PARTE 1

Boas , pessoal.

arte de Joe Quesada

Desta vez coloquei meu lado copião para fora e resolvi brindar a mim mesmo com um enfeite de sala, no caso, um quadro do nosso querido Homem Aranha, herói preferido desde criança e desenhado pelo mestre Joe Quesada, que possui um traço marcante e espetacular, e a imagem que mais me agradou foi esta  >>>>>>>

Resolvi compartilhar com vocês por estar a muito tempo parado e isso já vir me afetando faz tempo.

Acompanhem-me por esta viagem colorida, a qual será esmiuçada ao longo de nosso passeio.
De ínicio iria fazer daqueles tipos de quadros que são divididos em seções de três ou cinco partes, muito em moda ultimamente e que dá um efeito decorativo muito atrante para ambientes grandes - minha sala é pequena então não rolava esse estilo - e também  achei a imagem tão coesa e bonita que não ficaria bem particioná-la em vários quadros.

Fora que esta será minha primeira incursão oficial na pintura em tela, porque já havia feito umas bobagens quando adolescente , mas que não foram de muita valia, somente experimentos sem importância e que terminaram no lixo. Se tenho alguma parca experiência em pintura, ela advém de minhas pinturas em camisa na época de adolescente, confesso estar um pouco enferrujado  mas sou teimoso, portanto...

MATERIAL UTILIZADO

1 - Tela 70 x 90
2 - pincéis aleatórios: chatos, redondos, finos etc ( todos simples, não comprei de marca, espero que sejam bons )
3 - Tintas acrilicas Gato Preto e Acrilex na escala tonal da paleta de cores do desenho ( ou próximo disso )
4 - Médium acrílico- um retardador de secagem
5 - Caneta POSCA, de tinta acrílica, ideal para tracejado e para o nível de detalhamento desse desenho

6 - comprei um cavalete de 1,5 m por estar bem baratinho

A parte mais chata - o tracejado

comecei com uma chapada de vermelho, mas é melhor diluir a tinta , ela é solúvel em água, então fica mais fácil

Adicionar legenda

Detalhe do acabamento do braço - gosto de enfatizar algumas áreas para me certificar que o trabalho esteja no caminho certo

Uma coisa que me deixa inquieto é começar a adicionar detalhes, para saber em que pé está o trabalho, porque essas chapadas de tinta pura não estavam me dando confiança alguma, só depois de introduzir alguns detalhes consigo respirar com calma

E aqui chegamos ao final de meu intento, não demorou como eu achei que ia demorar.
Como sou muito crítico o resultado não ficou dentro de minhas expectativas mas ficou ao menos aceitável, também minha paleta de cores estava limitada e não posso esperar uma xerox da arte original, se assim fosse, seria melhor mandar imprimir numa gráfica e colar em um madeirite, mas como o que eu queria era um quadro pintado por mim mesmo, então ficou dentro do esperado - um enfeite para minha sala.
Uma cópia da arte do mestre Joe Quesada.

Minhas impressões sobre a tinta acrílica

 - boa de se manipular, cobertura densa
 - ruim para sobrepor cores mais claras em cores mais escuras
 - secagem rápida mas pode-se usar um retardador
 - depois de seca fica meio dura, plastificada, o uso de uma aguada para sombreamento fica dificultado por conta disso, não há absorção
 - cores miscíveis

Espero que tenham gostado e inspirado a se aventurarem nesse campo novo.
Em breve, se Deus permitir, estarei postando outros trabalhos com outros materiais.

Me indagaram sobre eu ter feito o delineado do Spider sem ter pintado o fundo colorido dos prédios antes.

Oras, porque É ASSIM que eu trabalho. Cada pessoa vai ter um modus operandi diferente em se tratando de arte.

Cada pergunta imbecil, porra... Se não for ajudar, então que nem opine merda. Essa é minha opinião.

AGUARDEM A PARTE 2 , A FINALIZAÇÃO DO QUADRO!!!

Um abraço do Betto =D

Desenho Artístico - Reencontrando o passado de 30 anos

Pessoal, boas.
Tive uma grata e excelente surpresa quando, esta semana, recebi de um amigo de longa data algo que eu mesmo havia feito há exatos 30 anos - trata-se de uma capa de um álbum da banda Judas Priest, chamado Ram It Down, lançado em 1988. Eu contava então com 14 anos de idade =P

Na época fiquei fissurado pelo desenho e resolvi pintá-lo em uma camisa preta de malha comum
, só não fiz o título e o nome da banda porque seriam mais trabalhosos. Essa prática foi muito comum na minha turma e eu fiz inúmeras pinturas, tanto para mim quanto encomendadas.
O resultado agradou, e mesmo tendo-a usado mais de um ano recebi uma proposta para vendê-la mesmo assim.

A camisa não existe mais mas o registro, feito em tinta para tecido Acrilex perdura ainda hoje, cuidadosamente costurada em uma jaqueta jeans do referido amigo.

O meu muito obrigado ao Delson Dantas da Rocha por ter guardado esta raridade que me encheu de nostalgia pela nossa juventude maloqueira em BJ City kkkk.

Grande abraço, brother!!!!!!

Morgan Freeman - HB, 4B e 6B

Pessoal, boas!

A 'bola' da vez agora é o ator Morgan Freeman, que também é um dos exercícios de sombreamento da apostila do meu Curso de Desenho. 

Usei um hachurado super suave no rosto inteiro com lápis HB por ser mais 'duro' e deixar um traçado mais "firme", digamos assim, e depois o esfumei totalmente deixando as áreas de brilho previamente em branco ( somente o branco do papel mesmo ) e para o esfumado usei um cotonete (yes!) porque ele espalha legal sobre a superfície do papel. Não usei borracha a não ser pra apagar as linhas-guias, somente.
  Os detalhes poderão conferir na apostila (em breve) bem como "botar a mão na massa" e treinar com tranquilidade.

Técnica: Mão livre

Material: lápis HB, 4B e 6B, além de lapiseiras 0.5 e 0.7; esfuminho; cotonetes e papel A4 ( tudo muito simples mas eficaz para quem está começando ou pretende começar a desenhar ).

Grande abraço e uma ótima semana!

Betto Coutinho

Desenho a Lápis Grafite 6B - Rosto Masculino - Nicolas Cage

Clique para ampliar

Pessoal, boas!

Trouxe desta vez um desenho em A4 do Nicolas Cage. O material foi o mesmo de sempre = lapiseira 0.5, lápis 6B ( Tris Art - lápis bom, barato e tem uma cobertura muito boa ) e um esfuminho caseiro. Esta semana compro um esfuminho tradicional.

O sombreado foi feito bem básico e tradicional: hachuras diagonais, hachuras cruzadas e tudo o mais - tanto com esfumado quanto com hachuras visíveis - como pede qualquer desenho feito a lápis grafite e a técnica foi à mão livre, que é como eu prefiro fazer ( e traço bem solto, diga-se de passagem - não sou chegado a desenho realista demais, porque, se a intenção final é que seja um bom desenho a lápis, então pra quê tanta perfeição milimétrica a ponto de se parecer com uma foto em preto e branco? Fora que uma ampliação fotográfica convencional sairia até bem mais barato...) Não estou desmerecendo os chamados desenhos realistas, mas é que eu tanto os acho fantásticos quanto maçantes ao mesmo tempo. Opinião minha!
Comentarei sobre isso futuramente.

E, para quem estiver interessado, este desenho do Nicolas poderá ser adquirido na apostila do meu Curso de Desenho Volume 1 ( junto com muitos outros exercícios de sombreamento ) a qual ainda está em fase de confecção mas não demorará a sair . Lá poderão conferir o passo a passo do sombreamento e treinar as técnicas de sombreado neste desenho e em muitos outros.

Grande abraço

Betto Coutinho

Desenho à Lápis Grafite - Desenho Vetorizado - minha galeria

Apresento-vos alguns trabalhos meus feitos à lápis grafite e que tenho guardado ao longo dos anos, pelo menos os que considero melhores e que não se extraviaram, porque por conta de mudanças terminei perdendo vários e nem backup pude fazer deles. Aproveito para mostrar meus trabalhos recentes em desenho vetorial.
Espero que gostem e que daqui a um tempo os que se interessam por arte estejam fazendo melhor do que estes que aqui estão.

Como admirador do software livre, pretendo sempre que possível apresentar trabalhos que podem - e devem - ser realizados com programas open source, visto que muitos ainda torcem o nariz para os mesmos sem nem ao menos ter (ou querer)  a oportunidade de ver do que esses programas são capazes de fazer.

É como eu digo - todo programa é um meio para um fim - alguns são mais complexos e outros mais simples mas o que pode diferenciar o resultado final de um trabalho artístico é o bom uso e a destreza no manuseio dessas 'ferramentas' de trabalho - ter o software mais caro do mercado não garantirá um bom rendimento se o 'presumido profissional' não souber utilizá-lo.

Em suma, é isso! Estarei postando muito mais em breve aqui mesmo neste tópico.
( Clique nas imagens para ampliá-las )

Esboços inacabados com nanquim e bico de pena

Desenhos recentes feitos para o blog

Os trabalhos abaixo fazem parte da seção "Dicas e Truques". Cada um foi detalhado em cada fase de seu desenvolvimento.

Esboços feitos à caneta esferográfica

Esboço do tutorial sobre escorço

* todos os vetores .SVG  podem ser baixados em:
http://www.openclipart.org/search/?query=BettoCoutinho

Estes trabalhos foram desenvolvidos no Inkscape 0.48 - caso você tenha interesse de aprender desenho vetorial, aprenda algumas dicas na seção de Tutoriais do Inskcape aqui no blog e aproveite e baixe o programa na seção de Programas para Desenho e edição de Imagens.

Popeye vetorizado - seção de tutoriais

Grande abraço.

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